紧接着就是第二次，恩师死在自己面前。

　　倪宴演老恩师这个角色时, 目光很钝, 把锋芒都用迟缓的举动伪装起来。

　　如同用皮革裹住刀刃, 以在敌人面前隐藏自己的杀意。

　　他本人健步如飞、声音洪亮，但在表演的时候老态龙钟，连眉毛的颤动都无比真实。

　　也正因为倪宴的表演，苏沉能更快进入状态，演出那种徘徊又文弱的状态。

　　他本人视力良好，目光清澈，本不需要银丝眼镜这样的装饰。

　　戴上以后，仍然显得太清俊了，有些像贵公子，而不是穷书生。

　　于是银丝眼镜改成了有些斑驳的铜丝眼镜，而且眼镜被刻意弄上了水渍，不要显得太干净。

　　棉袄衣衫也是如此，导演仔细盯着灰尘的含量，太多显得肮脏，太少显得精致。

　　白素泱整个人，最初就要处在不上不下的夹生状态里。

　　第一个月，苏沉演完开头的内容，每次都会看样片很久。

　　他真心能感觉到，白素泱活着。

　　白素泱存在于另一个平行世界里，在犹豫不决地挑着鸡毛菜，在被学生们闹腾得直皱眉头，还不敢挥舞教鞭呵斥他们安静。

　　他在镜头前都不用太过‘脑子’，像是纯粹把躯体借给这个角色一用。

　　场景是真的，画面是假的。

　　机位摆在不同位置，有滑轨在缓缓地推移。

　　如果要拍旋转镜头，还有可能直接做一个圆形转轴，摄影师坐在近处由机器平滑推行，演员在圆心里无视他们的存在，自顾自的表演。

　　可即便如此，苏沉一睁开眼，看见教室、校舍、布告栏上的海报，一样会处在两个时空的交界处。

　　他好像重新在融入这里。

　　他在变得清醒又平静。

　　紧接着是第二个月，第三个月。

　　倪宴的状态非常好。

　　他演老恩师就义的那场戏，看着时间很快，拍摄可能每一趟要三十分钟，剪辑之后能留十五分钟就不错了。

　　可这么一小段，为了电影质感，最后拍了接近三个星期。

　　第一次老恩师就义的时候，旁观的剧组人员都看得热泪盈眶，共情很深。

　　但是一天至少可以拍七次。

　　一个星期可以拍四十次。

　　看一个人，以不同情绪，不同方式热血倾洒的死去，看到最后人都会变得麻木。

　　老恩师死了多少次，白素泱就目瞪口呆浑身发抖的看了多少次。

　　中途有一段时间，苏沉演得后脑勺发疼，感觉自己再演下去真是要吐了。

　　他直说出来，蒋麓点了根烟，说缓一缓。

　　缓一缓再来。

　　于是去呼吸新鲜空气，去洗脸，去强迫自己进行‘缓一缓’的活动，然后继续再来。

　　有的画面，不到第三十次，五十次，演员永远不会被启发其中的灵感。

　　直到这个时候，苏沉才反应过来，大学本科的四年生活对他们而言，果真像过家家一样。

　　他们参与其中，但真的没法融入。

　　其实在毕业大戏的准备里，班里的学生们都处在焦虑又雀跃的状态里。

　　同一场戏，翻来覆去的打磨十遍，二十遍，有人就已经要演得发疯，没法控制自己的状态。

　　他们当时坐在候场区，随时被导演叫，随时过去演。

　　是真的已经司空见惯了。

　　毕业大戏的那天晚上，绝大部分年轻演员迎来第一次大规模演出，在台上青涩或勇敢的表现自己。

　　那些学生脸上期待或兴奋的笑容，演出之后的雀跃，却是他们两人少年时代早已尝过千百遍的甜酸。

　　苏沉回过神，揉一揉眼睛，却因为刚才拍戏时手上沾了尘土，弄得眼睛痒而刺痛。

　　他有些迷蒙地又揉了一下，突然被蒋麓喊住。

　　“苏沉！”

　　“什么？”

　　“要你刚才那个样子！”蒋麓远远对他喊道：“就是这种，大脑没有立刻反应过来，身体却本能感觉到刺痛的表情！”

　　苏沉哭笑不得，戴好眼镜应了一声。

　　再拍下来，倪宴都看得连连点头。

　　“值了。”老人家认真道：“为了你这么一次揉眼睛，前面那些天，全都值了。”

　　老人家杀青的这天，剧组团建吃了场火锅。

　　拍电影之前，苏沉在反复看剧本以后，有很多猜想和理解。

　　他一开始习惯性觉得，革命电影总归是悲壮的。

　　就像老恩师被杀的时候，激昂悲痛的管弦乐会随之响起，催人泪下。

　　澎湃，大气，豪迈，壮阔，这个类型的片子好像都是这样的。

　　可是蒋麓前后拍摄的时候，反而在片场用的音乐很少。

　　要知道，在拍电视剧的时候，为了让演员能快速理解剪辑配乐的节奏情绪，现场经常同步播放主题曲或其他配乐。

　　旋律一响，角色再说些什么，都显得会很有宿命感。

　　现在他们再进行拍摄的时候，反而很多场次都很寂静。

　　这种寂静，在苏沉踏入热闹哄哄人声鼎沸的火锅店时才骤然反应过来。

　　团建的夜晚里，倪宴在举杯和所有朋友们告别，编剧们喝的脸颊红红一个劲笑。

　　苏沉靠在蒋麓身边，在耳边什么都听得见什么都听不清时，忽然用手肘碰了碰蒋麓。